История Марии Пинто — пример того, как талант, настойчивость и вера в собственные силы могут создать легенду. С детства Мария испытывала тягу к красоте и творчеству — в 10 лет она начала читать журналы “Women’s Wear Daily”, а уже в восьмом классе собственноручно шила себе одежду. Сегодня ее имя стоит рядом с известными американскими дизайнерами, а ее одежду носили Опра Уинфри, Брук Шилдс, Мишель Обама и другие звезды. Далее на chicagoka.com.
Биография
Мария Пинто родилась в Чикаго, в районе South Side, штат Иллинойс. Она была самой младшей из семи детей в семье, где отец работал в городской службе, а мать занималась кейтерингом. Семейная среда воспитала у Марии дисциплину и трудолюбие, а также дала первый опыт взаимодействия с людьми и организации дел — навыки, которые впоследствии пригодились в мире моды.
С ранних лет Мария проявляла исключительный интерес к красоте и дизайну. В 10 лет она начала увлеченно читать журнал “Women’s Wear Daily”, ставшим ее первым знакомством с миром профессиональной моды и стиля. В восьмом классе Мария получила швейную машину и начала создавать одежду своими руками, экспериментировала с тканями и фасонами. Обучение в Palatine High School, недалеко от Чикаго, стало еще одной платформой для развития ее творческих способностей. Здесь она не только совершенствовала навыки шитья, но начала продавать собственные изделия одноклассникам. Застенчивая и созерцательная девушка, она находила покой в музеях, наблюдала за работами великих художников и изучала их техники. Эта любовь к визуальной гармонии определила его дальнейший путь. Но в начале Мария Пинто начинала не в моде, а в гастрономии. Когда мать открыла итальянский ресторан в Вест-Данди, Мария помогала на кухне, училась дисциплине и командной работе. После закрытия ресторана она стала партнером в новом семейном бизнесе – ресторане в районе Ривер-Норт, но и он впоследствии прекратил деятельность.
После смерти брата Сильвио в 1988 году Пинто решила кардинально изменить жизнь: в 30 лет поступила в School of Art Institute of Chicago, где получила степень бакалавра искусств и сосредоточилась на дизайне одежды. В 2017 году это заведение отметило ее почетной докторской степенью — признанием ее вклада в индустрию моды. Затем училась в Нью-Йорке в Parsons School of Design и Fashion Institute of Technology и параллельно работала ассистенткой легендарного дизайнера Джеффри Бина.
Первые коллекции
Первые шаги в профессиональном мире Мария сделала в Нью-Йорке, когда работала под руководством легендарного дизайнера Джеффри Бина. Именно он научил ее фокусироваться на ткани, крое и минималистической элегантности — принципах, которые стали основой дальнейшего творчества.
В 1991 году Мария основала собственную компанию “Maria V. Pinto Designs”. Это стало возможным благодаря ссуде в 20 000 долларов, которую дала ей подруга. Уже несколько лет спустя ее коллекции продавались в ведущих универмагах США — “Neiman Marcus”, “Barneys New York”, “Saks Fifth Avenue”, “Takashimaya” и “Bergdorf Goodman”. Ее аксессуары носили не только модницы, но и знаменитости – даже Мик Джаггер выступал в шарфе ее авторства на сцене Soldier Field.
Ее стиль сочетал архитектурную четкость линий с мягкой женственностью, что явилось фирменным почерком дизайнера. Но путь к признанию не был прост: в 2002 году она вынуждена была закрыть свой бутик на Мичиган-авеню из-за финансовых проблем, вызванных экономическим спадом после терактов 11 сентября и случаем хищения со стороны бухгалтера. Несмотря на это, Пинто вернулась после периода восстановления от болезни, она снова открыла студию.
Звездные клиентки
В 1991 году Пинто основала Maria Pinto luxury collection – марку, ставшую символом современной элегантности. Ее работы отличались сочетанием сложности кутюрного кроя с комфортом и практичностью ежедневного наряда. Эту философию она называет “деконструированным кутюром” – стилем, в котором высокая мода становится частью повседневности.
Мировую славу Мария Пинто снискала благодаря своим знаменитым клиентам. Мишель Обама стала ее музой — именно в платье от Пинто она выступала на съезде Демократической партии в 2008 году и на знаковом митинге в Сент-Поле, когда Америка впервые услышала знаменитый “кулачный бамп” с Бараком Обамой. Также Мишель появлялась в нарядах Пинто во время фотосессий для “Ebony” и “Parade”, на приеме в Белом доме, а в 2014 году пригласила дизайнера на Celebration of Design в Белый дом.
Не менее благосклонна к ее творчеству была Опра Уинфри — телеведущая появилась в юбке из мягкой кожи цвета коньяка от Пинто на премьере фильма “The Great Debaters” в 2007 году.
Пинто не ограничивалось только модным подиумом. Она создавала костюмы для балета “Joffrey Ballet” — среди них “Ruth, Ricordi Per Due” (2002) и “Age of Innocence” (2008). Ее наряды всегда отличались изяществом и вниманием к движению — ведь, как говорила сама дизайнер, “одежда должна жить вместе с телом”.
В 2012 году Field Museum of Natural History в Чикаго посвятил Марии выставку “Fashion and the Field Museum Collection: Maria Pinto”, где ее современные работы соединили с историческими артефактами и демонстрировали мост между прошлым и будущим в моде. В 2016 году дизайнер отметила 25-летие карьеры большой ретроспективной выставкой в City Gallery Чикаго, а ее работы появились в популярном сериале “Empire” на канале “FOX”.
“M2057”
После экономического кризиса 2008 года Мария искала новый путь в моде. В 2013 году она запустила бренд “M2057” через платформу “Kickstarter”. Название символическое – год, когда дизайнеру исполнится сто лет. Новый бренд ориентировался на современных активных женщин и предлагал минималистичную, удобную и доступную одежду от 75 до 250 долларов. Кампания собрала более 270 000 долларов.
Коллекция “M2057” явилась отражением философии самой Марии: функциональность, простота и сила. Ее вещи не нужно гладить, они не нуждаются в химчистке и отлично подходят для жизни в большом городе.
Признание и награды
За свою карьеру Мария Пинто получила ряд престижных наград, среди которых:
- Gold Coast Fashion Award (1998);
- Chicago Magazine’s Best of Fashion (2000);
- Legend of Fashion Award от School of the Art Institute of Chicago (2009);
- Anti-Defamation League’s Women of Achievement Award (2009).
- премия Legends of Fashion от Школы Института искусств Чикаго (2009);
- почетная докторская степень Института искусств Чикаго (2017);
- выступление на TEDx Chicago Design Salon, где она представила идею перехода моды от разрушительной к конструктивной (2024).
Она является членом Council of Fashion Designers of America (CFDA) — одной из самых авторитетных модных организаций США.
Для Марии Пинто мода – это не просто наряд, а форма искусства, позволяющая женщине выражать себя. Ее творчество – это диалог между кутюром и повседневностью, между искусством и жизнью. Она стремится создавать вещи, которые придают силы, уверенность и гармонию — независимо от времени или времени. Она остается одной из самых интересных фигур современного дизайна. Ее способность сочетать изысканность, интеллект и функциональность делает творчество примером того, как мода может быть не только красивой, но и осмысленной – искусством, работающим на человека.