Мішель Грабнер є однією з ключових постатей сучасного американського мистецтва. Вона поєднує кар’єру художниці, кураторки та мистецької критикині, активно впливає на формування сучасного художнього ландшафту. Грабнер займає посаду Crown Family Professor of Art у Школі мистецтв Чиказького інституту мистецтв, де викладає з 1996 року, а також відома своїми проєктами та участю у престижних міжнародних виставках. Далі на chicagoka.
Академічна діяльність
Мішель Грабнер здобула бакалаврський ступінь у галузі живопису (B.F.A.) у 1984 році, а у 1987 році — магістерський ступінь з історії мистецтва (M.A.) в Університеті Вісконсину. Її магістерська робота та виставка мали назву “Postmodernism: A Spectacle of Reflexivity” і включала роботи таких митців, як Річард Прінс, Шеррі Левін та Кей Розен. У 1990 році вона здобула ступінь M.F.A. у Північно-західному університеті (Northwestern University).
Окрім викладання у Чиказькому інституті мистецтв, Грабнер також займала педагогічні посади в Університеті Вісконсину-Медісон, Академії мистецтв Кренбрук, програмі Yale Norfolk, Milton Avery Graduate School of Arts у Bard College та у Skowhegan School of Painting and Sculpture. Вона досліджує взаємозв’язок між художньою традицією та інноваціями, підкреслює роль локальної культури у формуванні сучасного мистецтва.
Художня діяльність
Творчість Грабнер представлена у багатьох відомих музеях та колекціях, серед яких Art Museum of West Virginia University (Morgantown), Walker Art Center (Minneapolis), Milwaukee Art Museum, Museum of Contemporary Art Chicago, DaimlerChrysler Collection (Берлін), Musée d’art moderne Grand-Duc Jean (Люксембург), Smithsonian American Art Museum (Вашингтон, D.C.) та Victoria and Albert Museum (Лондон).
Її перша ретроспективна виставка під назвою “I Work From Home” відбулася у Museum of Contemporary Art Cleveland у 2013-2014 роках. Інші важливі персональні виставки включають A Minor Survey у MICKEY, Чикаго (2023), Similitude у EFREMIDIS, Берлін (2022) та Michelle Grabner у James Cohan, Нью-Йорк (2021).
Мішель Грабнер брала участь у групових виставках у Галереї Гізели Клемент (Бонн, Німеччина), Cleveland Museum of Art, La Mama Galleria (Нью-Йорк, США) та PS (Амстердам, Нідерланди). Вона також проходила резиденції в Atlantic Center for the Art (Флорида), Arts/Industry Foundry Kohler Company (Вісконсин) та Bullseye Glass (Орегон).
У 2014 році Грабнер стала однією з кураторів Бієнале Вітні разом з Ентоні Елмсом та Стюартом Комером. Вона також кураторка FRONT International (2016, Портленд) та Трієнале сучасного мистецтва у Клівленді 2018 року (An American City).
Грабнер відома постійним інтересом до вернакулярних патернів, запозичених з повсякденного життя. Це проявляється в її роботах складних геометричних форм — квіткових фракталів, спіралей, зірчастих візерунків, які відсилають як до давньої історії орнаментації, так і до традицій домашнього рукоділля. Ґрабнер активно працює над проєктами, які досліджують взаємодію мистецтва з громадою та місцевою культурою. Вона відома підтримкою молодих художників через резиденції та програми наставництва. Її підхід до курації часто включає роботу з нетрадиційними просторами та інституціями, такими як фабрики, сільські ферми або приватні студії, що дозволяє демонструвати мистецтво поза класичними музейними рамками.
Грабнер регулярно публікує рецензії у виданнях X-tra, New City та Artforum. У 2010 році разом з Мері Джейн Джейкоб вона редагувала книгу “The Studio Reader” (University of Chicago Press). У 2018 році Грабнер редагувала двотомний каталог виставки “An American City: Front International”, опублікований Cleveland Museum of Art.
Мистецький простір
Разом з чоловіком Бредом Грабнером заснувала мистецький простір The Suburban в Оук-Парку, Іллінойс, у 1999 році. Це простір для міжнародного сучасного мистецтва, який продовжує діяльність у Вокерс-Пойнт.
У 2009 році Грабнер та Кіл відкрили The Poor Farm у сільському окрузі Воупака, штат Вісконсин. Цей центр присвячений щорічним історичним та сучасним виставкам, лекціям, перформансам, публікаціям та альтернативним освітнім програмам. З 2018 року The Poor Farm проводить довгострокові дослідницькі резиденції під назвою Living Within the Play.
Мішель Грабнер входить до 100 найвпливовіших жінок у світі мистецтва (2014), у 2019 році здобула звання Academician Національної академії дизайну. У 2021 році мисткиня стала стипендіаткою фонду Ґуґґенгайма (Guggenheim Fellow), а у 2024 році була індукована до Wisconsin Academy of Art and Science. Вона є членкинею Міжнародної асоціації мистецьких критиків, бере участь у Artist Pension and Trust, є членом Трастового комітету Milwaukee Art Museum і працює кураторкою Arts/Industry компанії Kohler.
Мішель Грабнер залишається однією з найвпливовіших фігур сучасного американського мистецтва. Вона поєднує художню практику, кураторство та педагогіку у прагненні розширювати межі мистецьких досліджень та інновацій.